第七百六十章 选角(1 / 3)

    在宾馆的套房里，灯光通明，墙角处有一台摄像机，正在工作。

    “不，你们冤枉我，我没有在陛下的膳食里做手脚，我什么都不知道，我是清白的，我要见李总管。”孙丽对着摄像机大喊道。

    “李总管已经招供了，证实你对陛下图谋不轨。”有人在一旁冷冷地说道。

    “我不信，李总管他为何要这么说，我什么都没做。”孙丽大惊道。

    这是《大长今》的试镜现场。

    此时已是第二轮试镜，孙丽穿着宫女的服饰，半躺在地上，表情不断变幻。

    这场戏讲的是她在宫中遭人陷害，被关押起来，为自己争辩，从不敢置信到大惊失色，再到痛哭流涕，最后是迷茫无助。

    虽然只有短短的几分钟，但经过了好几次情感转换，很考验演员的表演功底。

    这段剧情较为虐心，既是整部剧的转折点，也是容易出彩，吸引观众的地方。

    演员要把这场戏演出层次感，让导演和制片人信服，才有可能拿到角色。

    层次感是指演员在表演的过程中情感的递进或者多样化，不能什么时候都是一种表情，那不是表演，是面瘫。

    在艺校招生或者演员试镜的时候，有个题目经常出现，让演员做表情练习。

    最基本的是喜怒哀乐，也可以加上其他表情，比如惊讶、鄙视、痛恨等等，演员在不同的表情中自由切换，这是基本功。

    孙丽在艺校里进行过表情训练，但训练和拍电视剧不同。

    在电视剧里，演员需要根据剧情揣摩该用什么表情，这要靠对角色的理解和想象，具体问题具体分析。

    就像哭也分为很多种，低声抽泣，嚎啕大哭，撕心裂肺。

    孙丽对每一场戏都做了角色分析，这一场人物处在什么状态，应该怎么表演，在试镜阶段，没有人指导，只能靠自己琢磨。

    等到正式拍摄，和其他演员搭戏，还要根据对方的表演进行调整。

    导演也会提出自己的想法，所以说表演不是一个人的事，是为了整部剧服务。

    好梦公司有一套严格的选拔标准，用来选出适合角色的演员，虽然不能杜绝那些关系户，却能保证有一个相当公平的竞争环境。

    表演完毕，孙丽走出宾馆的套房，接下来是经纪人的工作，她等消息即可。

    出了宾馆，
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